Carlos A. Mora V.
Japón es muy apegado a sus tradiciones, mantiene una cultura que se conserva por años y no nos extraña que se manifieste constamenteme el suicidio por amor, aspecto que ha cobrado muchas víctimas y todavía se mantiene, a pesar de estar en una época más abierta, menos anclada que el pasado.
Se ha escrito, que el suicidio por amor entre dos personas o "joshi" ha sido motivo de muchas novelas y películas en Japón. Muchos autores japoneses sentían fascinación por este tema y alguno de ellos llegaron incluso a matarse de esa forma. Famoso es el caso del escritor Osamu Dazai, que varias veces intento matarse de esa forma consiguiéndolo al final, a la edad joven de 39 años. Últimamente no solo son suicidios juntos por amor, incluso por amistad entre jóvenes de sexos opuestos o de ambos sexos, de dos o más personas juntas
Hay uina obra muy conocida en Japón como es: Doble suicidio por amor de Sonezaki
Obra representativa del teatro tradicional japonés expresada a través del flamenco cantada en su totalidad con letra en japonés
Una estrecha colaboración entre la música flamenca y los instrumentos tradicionales japoneses
Sentimientos japoneses expresados a través del baile
La puesta en práctica de varios experimentos innovadores
El nacimiento de un espectáculo que sobrepasa las fronteras del flamenco
Al respecto arte-y -solera-com indica, que esta obra es una adaptación de Sonezaki Shinju, escrita por Monzaemon Chikamatsu, uno de los dramaturgos japoneses más representativos. Esta obra, que lleva representándose en Japón desde hace 300 años y se ha convertido en una historia muy popular conocida por todos, es una de las creaciones más representativas del kabuki y el bunraku, géneros del teatro japonés tradicional.
Los bailarines y coreógrafos Mayumi Kagita y Hiroki Sato han dado expresión a esta historia de amor japonesa por medio del flamenco. Esta fusión entre la cultura japonesa y el flamenco constituye la realización de un importante experimento.
Esta obra está cantada en su totalidad con letra en japonés sobre un compás flamenco. Este es el primer experimento de este tipo en la hsitoria del flamenco japonés. La letra ha sido creada por Yoko Aki y la música por Ryudo Uzaki, la pareja más creativa de la música pop japonesa, habiendo cosechado hasta ahora numerosos éxitos. La música es el producto de una exitosa e innovadora colaboración entre la guitarra flamenca, que hace las funciones de eje principal, instrumentos tradicionales japoneses como el taiko (tambor japonés), el shinobue (flauta japonesa) y la biwa (laúd japonés), e instrumentos tales como el piano y la percusión. Los músicos son artistas de primera línea que gozan de amplio reconocimiento en el mundo musical japonés. La danza está compuesta por una coreografía original que, al mismo tiempo que conserva su carácter flamenco, está impregnada de diferentes estilos de danza japonesa y contiene también elementos de danza moderna y contemporánea.
Se dice, que es en el suicidio de MUJERES en donde Japón realmente brilla, por encima de todas las ex-repúblicas soviéticas, para caer #2 del mundo, justo detrás de Sri Lanka..... chicas: quizá no sea tan buena idea ir a Sri Lanka.
canalsocial.net, nos recuerda, que Chikamatsu Monzaemon (Sugimori Nobumori, es el más célebre dramaturgo japonés. N. hacia 1653 en Hagi (provincia de Nagato), y m. en Osaka el 24 nov. 1724. De los 10 a los 20 años fue novicio en el convento budista de Chikamatsu-Dera, cuyo nombre tomó como seudónimo. Primero se dedicó a escribir obras teatrales, kabuki, dramas populares; más tarde compuso dramas para el teatro de marionetas, las joruri. En 1690 se instaló en Osaka invitado por su amigo Takemoto Gidayil, propietario del teatro de marionetas Takemoto-za, en el que trabajó y se hizo célebre. Escribió sobre todo diálogos para el teatro de marionetas, que posteriormente fueron adaptados al kabuki. La producción de Ch. abarca 108 composiciones dramáticas de las cuales 24 pertenecen al género del drama social, sewa-mono; las otras son dramas históricos, ¡¡da¡-mono, muy populares en el Japón. Al hablar de su obra hay que citar Sonezaki Shinjú (Suicidio por amor en Sonezaki), Shinjit Ten no Amijima (Suicidio por amor en Amijima), Meido no Hikyaku (El mensajero del infierno); pero su obra maestra es Kokusenya-gassen (La batalla de Kokusenya), representada en 1715, y que en cinco actos cuenta los combates de Koxinga, pirata extraordinario que dominaba Formosa.
Sus dramas sobre el suicidio por amor se hicieron célebres y tuvieron una influencia deprimente sobre la sociedad japonesa. Las obras de Ch. exaltan la idea de que el deber y el honor han de prevalecer sobre los sentimientos personales. Transformó el género del teatro de marionetas, las joruri, para elevarlo a la categoría de un verdadero arte, que disponía de un vocabulario rico y variado que iba de la alta poesía japonesa al dialecto de Osalca,con el fin de obtener el efecto deseado. El valor moral de su obra es escaso y deprimente, a causa del retrato violento y exacto de las pasiones, sobre todo eróticas, que terminan con el suicidio.

